소설
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“탐정 고양이 차미, 내가 사는 나의 방에 내가 나타나게 도와줘! 나를 해결해줘!” 미로 같은 일상, 수상한 기미와 징조들 박솔뫼가 선사하는 새로운 앨리스와 이상한 나라 박솔뫼가 이번에는 ‘고양이’를 품에 안고 돌아왔다. 전위적인 실험성과 탐미적인 언어와 고유의 스타일로 2009년 작품활동을 시작한 이래 끊임없는 주목을 받아온 박솔뫼의 『고요함 동물』이 창비 ‘소설Q’ 시리즈의 여섯번째 소설로 출간되었다. 평범한 일상을 살던 ‘나’의 고양이 ‘차미’는 어느날 불현듯 탐정이 되기로 한다. 탐정 고양이 차미의 발자국이 찍힌 사건일지와 그 서사를 좇다보면, 우리의 일상은 모든 순간이 ‘평범함이라는 비범함’으로 가득했음을 발견하게 된다. 각자가 머무는 공간과 기억 그리고 사람들 속에서 진정한 ‘나’를 찾아주기 위해 나타난 고양이 차미. 이 도도하고 귀여운 안내자를 따라 복잡하고 흥미로운 비밀들을 추리하다보면 문득 우리는 코트에 붙은 고양이 수염 한가닥을 떼어 손바닥에 올려놓고 주위를 두리번거리게 될 것이다. 이곳이 바로 몽환을 통해 진실을 복원하는 ‘박솔뫼 월드’이기 때문이다. “나의 방에서 이런 일이 벌어졌다. 고양이 차미는 탐정이 되기로 하였다.” 평범한 나날에서 일어난 일곱가지 사건 탐정 고양이 차미의 추적이 시작된다 어느날 ‘나’의 고양이 ‘차미’는 문자 그대로 탐정이 되기로 한다. 로렌스 블록 소설의 사립탐정 매튜 스커더나 레이먼드 챈들러 소설 속 우수에 젖은 탐정 필립 말로처럼. 새해가 오기 전, 연말을 기념하며 한가롭고 평범한 나날들. 올해를 마무리하며 내년에는 마음을 먹고 달리기를 꾸준히 하거나 1월 1일을 맞아 목욕탕에 가는 등 소소한 계획들을 세우다가 잠이 든 나는 기묘한 꿈을 꾼다. 꿈속의 나는 거북이로 죽을 끓여 먹는다. 스무마리쯤 되는 거북이가 온 집 안을 돌아다니고, 그 거북이를 나는 다시 잡아먹고. 무언가를 암시하는 듯한 심상치 않은 꿈 때문에 꿈 해설가를 찾아가보지만, 이 예지몽은 끊임없이 내 생각과 생활을 지배한다. 결국, 차미에게 고민을 털어놓은 나는 차미가 일러주는 방법을 따르기로 한다. 방 청소를 하고 쓰레기를 버리고 계란을 넣어 죽을 끓여 먹는 일. 이것이 바로 탐정 고양이 차미가 해결한 첫번째 사건, ‘거북이 새해’ 사건이다. 총 12장으로 구성한 박솔뫼의 이번 소설은 크게 ‘나’의 시선으로 진행하는 일상과 그 일상의 이면을 추적한 차미의 기묘하고 독특한 사건기록이 번갈아 진행된다. 유려한 리듬, 이해를 의도적으로 지연시키며 일종의 착란을 통해 서사를 입체적으로 보게 하는 박솔뫼 특유의 매력적인 문장으로 가득하다. 소설 속에서 차미가 밝혀내는 일곱가지의 흥미로운 사건일지는 발생 순서가 뒤섞여 배치되어 서사적 긴장감을 유발하는 탐정소설의 묘미를 한껏 선보인다. 삶의 평범한 순간들을 단지 사소한 일로 치부하고 무심하게 살아갈 때, 사람은 살아가는 기쁨을 잃는다. 그렇게 자신을 잃어버린 ‘나’를 비롯하여 ‘공간’을 통해 존재의 의미를 유추하려는 작가 ‘피에르’, 나의 ‘친구’와 은사였던 ‘선생님’에 이르기까지 보편적인 인물들과 이야기를 시종일관 도도하고 귀여운 고양이의 시선과 보폭으로 가로지르는 이 소설은 현실을 변주하는 박솔뫼만의 독특한 감각으로 충만하고 다채롭다. 나는 본의 아니게 이곳에 의도치 않은 방식으로 존재하게 될 것이다. 고양이는 어떻게 존재하게 되지? 우리는 그걸 이해하지 못하고 늘 여러 생각을 해보고. 나는 어떻게 있는 거야? 그건 내가 해결해야 하지만 탐정 고양이 차미, 내가 사는 나의 방에 내가 나타나게 도와줘! 나를 해결해줘! (139면) 또 하나의 차미, 우리 모두의 고양이 ‘차미 새미 보미’ 책 후반부에는 고양이 ‘차미’가 등장하는 동화 「차미 새미 보미」가 ‘다른 이야기’로 수록되었다. 서울시립 북서울미술관에서 진행된 「사각 생각 삼각」 전시(2019.10~2020.3)에 선보이기도 한 박솔뫼의 이 매력적인 동화에는 마치 ‘멀티 유니버스’처럼 또 하나의 차미가 등장한다. 사람 엄마 새미와 사람 딸 보미. 이들은 차미와 함께 고양이가 되기 위해 ‘고양이 백화점’을 찾아간다. 흥미롭고 유쾌하게 묘사한 고양이 백화점의 풍경과 점점 진짜 고양이로 변해가는 듯한 새미와 보미의 모습을 즐겁게 좇다보면, 어디선가 차미의 ‘애옹’ 하는 소리가 들리는 듯한 착각마저 불러일으킬 것이다. 박솔뫼의 품속에서 뛰쳐나온 체셔 고양이가 이제 독자들을 피곤하고 단순한 일상으로부터 새롭고 이상한 나라로 인도할 차례이다. “꼬리가 있다고 다 고양이가 되는 건 아냐.” “그럼 뭘 더 해야 해?” “그러게 뭐를 더 해야 할까. 그게 내가 내는 문제야.” (167면)
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삶의 징글맞음이 경쾌하게 울린다! 지친 감각을 일깨우는 단단하고 탄탄한 서사의 등장 2016년 서울신문 신춘문예로 작품활동을 시작한 김유담의 첫번째 소설집 『탬버린』이 출간되었다. 등단 이후 착실하게 발표해온 단편 8편이 묶인 이번 소설집은 신예 소설가 김유담의 매력을 한껏 느낄 수 있는 탄탄한 서사와 생동감 넘치는 인물들로 꽉 차 있다. 태어나면서 불평등하게 주어지는 삶의 한계를 극복하고자 아등바등 살아가지만 “아무리 노력해도 100점을 받기가 어렵다는”, “최선을 다하는 삶의 무용(無用)함”(「탬버린」 156면)을 어쩔 수 없이 체득해버린 이 시대를 살아가는 우리의 씁쓸한 속마음을 김유담은 솜씨 좋게 포착한다. “자신의 욕망에 솔직하고, 자신의 선택을 책임지면서” “자신이 원하는 것을 좇는 여성 인물”들에게서 우리는 우리와 너무도 닮아 “익숙한, 부끄러워 애써 숨기려 노력해온” 표정들을 발견하게 된다. 김유담이 누설하는 “누구에게도 들키고 싶지 않은 열등감과 비밀스러운 절박함”(전기화, 해설)이 각별하게 다가오는 것은 그 고백 자체가 “이편저편 다 떠나서 그냥 내 편”(김미월, 추천사)이 되어주는, 우리가 간절히 바라던 다독임이기 때문일 것이다. “유난히 강렬한 페이소스를 가지고 있”고, “구성이 단단하고 초점이 분명하며 인물이 살아 있다”는 평을 받은 등단작 「핀 캐리(pin carry)」는 “평범한 한 남자의 어두운 정열과 ‘일부러 져서 이기는 게임’이라는 새로운 이야기 방식을 선보”(심사평)인다. 늘 경쟁에서 이겨야 살아남는 우리 사회를 비꼬는 듯한 이 게임은 소설집 전반에 걸쳐 주인공들이 고투하는 인생의 국면들을 역설적으로 비춘다. 치료비를 감당할 여윳돈이 없어 끔찍한 치통을 참고 나서도 “이 지경이 될 때까지, 그러니까 석사 2학기를 마칠 때까지 대체 무얼 했는지” “인생 전체에 대한 비난”(「우리가 이웃하던 시간이 지나고」 87면) 같은 꾸지람을 들어야 한다거나, “깔끔한 월세방, 안정적인 학자금 대출 상환”을 넘어 “좋은 음식을 챙겨 먹고, 좋은 옷을 입고, 좋은 것들을 보는 삶”이 “내게는 닿을 수 없는 다른 세계에 있는 것으로만 여겨”(「멀고도 가벼운」 190면)지는 막막함에 대해 작가는 볼링에서 “넘어진 핀이든 남은 핀이든 시간이 지나면 결국 모두 쓸려나가고, 새로운 프레임이 시작된다”는 “누구도 피할 수 없는 게임의 법칙”(「핀 캐리」 42면)을 상기시킨다.
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“아프게, 기쁘게, 뜨겁게 인생의 파도를 넘어서며 살아갈 것이다.” 세 여성이 펼쳐 내는 가슴 뭉클한 가족 이야기 따스한 손길로 마음을 어루만지는 이 시대 선한 이야기꾼 이금이 작가의 신작 장편소설 『알로하, 나의 엄마들』이 창비에서 출간되었다. 『알로하, 나의 엄마들』은 사진 한 장에 평생의 운명을 걸고 하와이로 떠난 열여덟 살 주인공 버들과 여성들의 삶을 그렸다. 백여 년 […]
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제12회 창비장편소설상 수상작! 발랄한 문장 뒤에 숨겨진 애틋한 슬픔, 단숨에 읽히는 따뜻한 이야기의 등장 한국소설의 참신한 상상력을 발굴하기 위해 2007년 창비가 제정한 ‘창비장편소설상’의 제12회 수상작 김설원 장편소설 『내게는 홍시뿐이야』가 출간되었다. 김설원의 『내게는 홍시뿐이야』는 어른들의 파산선고 이후 홀로서기를 하게 된 열여덟살 ‘아란’이 혼자서도 어떻게든 삶을 꾸려나가는 과정을 통해, 파산 이후 모두가 떠난 도시와 그 안에 […]
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기억하지 못할 뿐, 꿈이 없는 밤은 없다. 그 꿈들을 모두 기록으로 남긴다면. 시인 신해욱이 선보이는 첫 소설 신비로운 언어로 그려내는 한편의 독특하고 아름다운 꿈 정제된 언어와 독창적인 시세계로 많은 사랑을 받아온 시인 신해욱이 처음으로 발표한 소설 『해몽전파사』가 출간되었다. 창비에서 새롭게 선보인 젊은 경장편 시리즈 ‘소설Q’의 다섯번째 책이다. 미스터리하면서도 아름다운 꿈의 이미지를 고스란히 언어로 옮겨놓은 듯한 환상적인 소설로, 꿈을 교환하고 공유하는 사람들에 대한 이야기를 담았다. 비 오는 날 우연히 ‘해몽전파사’에 들르게 된 ‘나’는 주인에게 간밤에 꾸었던 꿈을 팔게 되고, 이를 계기로 해몽전파사에서 열리는 갖가지 꿈 모임에 참석하게 된다. 삶을 재료로 삼지만 삶보다 풍부하고 충만한 감각을 선사하는 꿈을 통해, 등장인물들은 더 넓은 지구와 더 깊은 우주를 체험하고 꿈으로 서로를 위로하며 연대한다. “모든 꿈의 문학이 독자에게 요청하는 바는 결코 ‘나를 해몽하라’가 아니다. ‘너 역시 꿈꾸라’이다”(해설 윤경희)라는 말처럼, 이 책은 독자가 스스로 꿈꾸기를 바라며 건네는 초대장이다. “거래를 하자. 내가 죽기 전에 천개의 꿈을 모으면 이 가게를 줄게.” 이상하고 아름다운 꿈이 모이는 곳, 해몽전파사 비 오는 날 우연히 들른 해몽전파사, 충동적으로 주인인 진주씨에게 보낸 문자, 그리고 어쩐지 진주씨에게 이끌려 간밤의 꿈을 팔게 된 ‘나’. 소설은 꿈속의 한 장면처럼 신비롭게 시작된다. 해몽전파사에서는 꿈을 공유하거나 꿈에 대한 텍스트를 읽는 여러 모임이 열리고 ‘나’는 모임의 일원이 되어 스스로 꿈을 의식하고 기록하기 시작한다. 어느날 진주씨는 자신의 병을 고백하며 자신이 죽기 전에 천개의 꿈을 모아오면 가게를 넘기겠다는 제안을 하고, ‘나’는 모임에 참여하는 사람들의 꿈을 모으기 시작한다. 해몽전파사에 모이는 사람들의 이야기가 이 소설의 한 축이라면, 또다른 한 축은 바로 꿈 그 자체다. 신해욱은 꿈을 그대로 옮겨 놓은 듯한, 낯설면서도 언젠가 만난 듯하고 기괴하면서도 아름다운 꿈속 이미지를 감각적인 언어로 생생하게 포착해낸다. 소설에 등장하는 46개의 꿈들은 각각 한편의 짧고 독창적인 동화 같기도 하고, 형체를 알 수 없지만 강렬한 감각을 전달하는 추상화 같기도 하다. 꿈을 소재로 삼은 글이 아닌, 꿈 그 자체를 옮겨보고 싶었다는 작가의 말에서도 알 수 있듯, 독자들은 이 책을 통해 다양한 꿈속을 직접 경험해볼 수 있을 것이다. 어떤 꿈은 돌멩이처럼 가라앉는다. 어떤 꿈은 아스피린처럼 녹는다. 어떤 꿈은 페이스트리처럼 부서지고. 어떤 꿈은 낙엽처럼 쓸려가고. 쓸려갔다가 밀려오는 잔해. 가라앉았다가 떠오르는 조각. 다 녹고 난 다음의 마른 자국. (112면) “기다려라. 뿔과 뿔 사이에 통로가 열릴 때까지.” 나의 꿈과 당신의 꿈이 이어지는 세계 소설 초반에는 ‘나’의 꿈이 주로 소개되지만, 소설 중반부터는 진주씨, 설아씨, 삼월씨의 꿈이 주로 소개된다. 그러면서 서로의 꿈과 꿈은 겹치기도 하고 이어지기도 하며 증폭된다. 마치 ‘나’가 설아씨의 꿈속에 있던 것처럼, 처음 보는 삼월씨를 이미 오래전 꿈속에서 만난 적 있던 것처럼. 진주씨의 병과 설아씨 어머니의 병은 피 흐르는 꿈으로 이어지고, 설아씨 어머니에 대한 이야기는 ‘나’가 꿈에서 어머니를 만나는 꿈으로 현현된다. 꿈은 등장인물들을 엮고 이어주며, 서로는 꿈을 통해 위로를 건네고 쉽게 말하지 못하는 고통을 나눈다. 결국 해몽전파사가 바라는 세계는 ‘함께 꿈꾸는 세계’다. 개인의 꿈을 해몽하는 것이 아닌, 꿈을 그저 꿈으로 기록하여 그 자체를 공유하는 세계, 꿈을 통해 타인에게 다가가는 세계. 꿈을 나누며 연대하는 사람들을 만나면서, 독자들은 신해욱이 그리는 ‘꿈의 지표면으로 이루어진 다른 지구’에 접속할 수 있을 것이다. 해몽전파사 사람들은 꿈 이야기와 삶의 이야기를 공유하면서 그것을 재료로 꿈꾸기를 지속한다. 무엇인지 모를 욕망을 실현하는 잠 속의 꿈뿐만 아니라 현실의 삶을 더 나은 방향으로 바꾸려는 꿈. (…) 우리는 고립되지 않았다. 꿈으로 연대한다. 덧없는 허상이 아니라 염려하고 북돋는 동료애의 꿈으로. (해설, 260-61면)
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오염된 세계, 끔찍한 벙커에서도 삶은 계속된다 한국문학의 독보적인 스타일리스트 강영숙의 신작 한국일보문학상, 김유정문학상, 이효석문학상 등을 수상하며 불안과 피로, 권태가 상존하는 현실을 감각적으로 그리고 특유의 과감한 필치로 생의 누추를 탐구해온 소설가 강영숙의 네번째 장편소설 『부림지구 벙커X』가 출간되었다. 일찍이 가뭄, 해일, 황사, 바이러스 등의 소재를 예민하게 포착하고 여러차례 다뤄온 작가는 이번 장편소설에 이르러 지진이 휩쓸고 간 도시의 모습과 벙커 속에서도 끈질기게 삶을 이어나가는 사람들의 이야기를 본격적으로 선보인다. 매번 새로운 모습의 재난‧재해 앞에서 속수무책인 채 집단적 공포에 휩싸여 갈등과 혐오를 증폭시키는 최근 세태 속에서, 소설의 디스토피아적 풍경은 우리에게 멀지 않은 미래를 경고하듯 생생하게 다가오고 긴장감 넘치는 서사의 끝에는 벼락처럼 찾아와 삶을 송두리째 뒤집어놓은 재난, 그 이후에 대한 질문이 강렬하고 묵직하게 남는다. 부림지구의 모든 것을 파괴해버린 지진 압도적인 디스토피아적 풍경과 벙커에서의 삶 부림지구를 완전히 파괴해버린 지진 ‘빅 원’ 이후 일년이 지난 지금, 유진은 벙커에서 살고 있다. 화분에 꽂힌 풀처럼 땅속에 박혀 있다가 구출된 뒤 몇군데의 대피소를 전전하다가 정착한 곳이다. 무겁고 축축한 기운이 가득한 벙커 안에는 유진을 포함해 열명 남짓의 사람들이 외부로부터 간간히 보급되는 생존키트와 벙커 밖 쓸 만한 잔해에 의지하며 살고 있다. 『부림지구 벙커X』에서 가장 먼저 눈길을 끄는 것은 지진으로 폐허가 되어버린 부림지구의 잿빛 가득한 풍경과 벙커에서의 삶이다. 도시와 재해라는 주제를 작품 속에서 꾸준히 다뤄온 강영숙은 이번 소설에서 재해의 면면을 한층 치열하고 생생하게 그려낸다. 특히 미세먼지, 대형 지진, 원전 사고 등 최근 몇년간 우리에게 트라우마로 남은 실제 재난의 기억들이 소설 속 풍경과 함께 뒤섞여 압도적인 장면들로 남는다. 유진을 비롯한 지진 ‘빅 원’의 생존자들이 벙커에 모여 살게 된 것은 지진 이후 정부가 부림지구를 오염지역으로 판단하고 고립시킨 탓이다. 오염지역의 이재민들이 부림지구를 떠나 근처의 N시로 이주하기 위해서는 몸에 생체인식 칩을 주입하고 ‘관리 대상’이 되어야 하지만, 그렇게 할 수 없는 사람들, 그러고 싶지 않은 사람들이 계속 벙커에 남아 있다. 부림지구에 사람 키 만한 기계장치를 들고 흰색 방역복 차림을 한 사람들이 돌아다니면서 벙커 사람들이 하나하나 사라지고 흉흉한 소문이 돌기 시작하는데, 의지하던 사람들을 하나씩 N시로 떠나보낸 유진이 끝까지 살아남을 수 있을지 긴장감을 유지하며 소설은 결말을 향해 빠르게 달려간다. 한편 작가는 탁월한 솜씨로 부림지구의 역사를 직조하며 ‘평범한 일상’이라는 표면 아래 이미 존재하던 균열과 격차를 끄집어내고, 사회적 계급과 약자의 자리를 한순간 적나라하게 드러내는 사건으로서의 지진을 사유한다. ‘빅 원’ 이전에 이미 쇠락의 길을 걷고 있던 부림지구는 한때 제철단지로 잠깐의 번영을 누렸지만 폐쇄, 재개발 계획 중단으로 버려진 성처럼 남아, 대도시에서 실패한 어중이떠중이, 몸이 아픈 사람, 갈 곳 없는 사람들만 모인 지역이다. 그 어느 지역보다도 크게 무너지고, 누구 하나 중요하게 여겨지지 않는 사람들이 살던 부림지구를 빠르게 오염지역으로 고립, 방치하는 소설 속 정부의 모습은 허구의 설정이라기보다는 오히려 현실적으로 다가오며 우리 사회 도처의 불평등을 환기한다. 부서진 일상은 어떻게 되돌릴 수 있을까 살아 있다는 감각 이후에 오는 것들 그럼에도 삶은 계속된다. 벙커 안에서도 사람들은 우정을 나누고 사랑을 하고, 우연히 발견한 와인을 마시며 파티를 한다. 어떻게 생활을 꾸려나갈지 고민하고, 벙커 밖으로 나가 생존에 필요한 것들을 구하며 바쁘게 하루를 보낸다. 부림지구와 끔찍한 벙커의 삶을 버리고 N시로 가는 방법은 있다. 동시에 유진과 벙커 사람들에게는 삶의 방식을, 모습을 선택할 권리도 있다. 유진은 어떤 삶을 선택하게 될까. 끔찍한 재난 이후에 살아 있다는 감각은 순간의 기쁨처럼 찾아오지만 무너진 일상을 누가, 어떻게 재건해야 하는지에 대한 질문은 하나하나 천천히, 절박하고 끈질기게 인간을 찾아온다. 작가는 지진 다발 지역인 샌프란시스코에 체류했던 2014년부터 이번 장편을 붙들고 다시 쓰기를 반복했고, 이야기를 쌓아올리던 지난 7년간 재난‧재해는 매번 다른 얼굴을 하고 우리를 찾아왔다. 그 누구보다 오랫동안 천착해온 주제를 앞에 두고 작가는 “재해란 무엇인가, 재해가 과연 기회가 될 수 있을까”(작가의 말) 묻는다. 우리의 일상이 그 어느 때보다 불안하게 흔들리는 지금, 『부림지구 벙커X』는 멀지 않은 미래를 감지하고 긴요한 질문을 던지는 작품으로 강렬하게 남을 것이다.
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★초등학교 국어 교과서 수록 ‘연극 단원’을 위한 완벽 길잡이★ 어린이가 쉽게 따라 할 수 있는 연극 가이드북! 2015년 개정 교육과정에 따라 초등학교 5, 6학년 국어 교과서에 ‘연극 단원’이 신설되었다. 새로운 교육과정에 발맞추어 연극을 처음 접하는 어린이들이 낯선 장르에 대한 부담을 느끼지 않고 연극의 즐거움을 맛볼 수 있도록 돕는 ‘재미있다! 어린이 연극’ 시리즈를 선보인다. 1권으로 어린이가 쉽게 따라 할 수 있는 연극 가이드북을 펴내고, 이후 문학적 완성도가 높고 어린이 독자의 눈높이에 알맞은 희곡집을 이어 나간다. 어린이들은 짧고 재미있는 희곡을 바탕으로 연극을 완성하며 성취감을 느끼고, 다른 사람들과 협동하는 가운데 자기표현력과 소통 능력을 키울 수 있을 것이다. ‘재미있다! 어린이 연극’ 시리즈 1권 『우리 같이 연극할래?―어린이를 위한 연극 길잡이』는 연극 동아리 어린이들이 무대 상연을 목표로 연극을 준비하는 과정을 그린 연극 가이드북이다. 어린이 독자들은 누구나 쉽게 따라 할 수 있는 길잡이를 통해 연극이 친구들과 어디서나 즐길 수 있는 신나는 놀이임을 배울 수 있다. 어린이들에게 연극의 재미를 발견하게 해 주는 길잡이를 통해 교실 안팎에서 신나는 연극 수업을 만들어 가기를 바란다. _최지영(한국교육연극학회 부회장) 희곡 선정부터 무대 상연까지 연극의 전 과정을 담았다! 동화작가 진형민이 들려주는 어린이 연극의 모든 것 『기호 3번 안석뽕』 『꼴뚜기』 『사랑이 훅!』 등 어린이들의 학교생활을 담아낸 동화로 사랑받는 진형민 작가가 이번에는 어린이를 위한 연극 가이드북 『우리 같이 연극할래?』로 독자들을 만난다. ‘재미있다! 어린이 연극’ 시리즈의 첫 번째 책으로, 산딸기초등학교 연극 동아리 어린이들이 처음으로 정식 무대극을 준비하며 연극의 즐거움을 알아 가는 과정을 그렸다. 공연을 막막해하던 주인공 진주와 친구들은 아마추어 연극 동호인인 이웃 어른들의 도움을 받아 연극 관련 배경 지식을 쌓고 차근차근 공연을 준비해 나간다. 아이들은 직접 희곡을 고르고, 오디션을 통해 배역을 정하고, 각자 특기를 살려 음향, 소품, 의상 담당을 나눠 맡으며 공동의 목표를 위해 힘을 합친다. 대사를 틀려도, 연기가 어설퍼도 그저 신나게 연극에 참여하는 또래 주인공들을 보며 어린이 독자들은 연극이 낯설고 어려운 예술 장르가 아니라 모두가 즐겁게 참여하는 놀이라는 것을 배울 수 있다. 전문 배우가 아니어도, 빛나는 조명이 없어도 우리는 언제 어디서나 연극을 할 수 있습니다. 연극을 어떻게 하는지 몰라서 막막하다고요? 어린이들이 쉽고 재미나게 연극하는 법! 지금부터 그 이야기를 들려 드리겠습니다. _「작가의 말」 중에서 놀며 배우며, 미리 만나는 개정 국어 교과서 ‘연극 단원’ 재미있는 이야기로 익히는 연극 지식과 공연 노하우 1부 ‘연극하려면 무엇이 필요할까?’는 주인공 아이들이 연극을 할 때 꼭 알아야 할 것들을 배우는 과정을 담았다. 1부에 나오는 연극 관련 지식은 초등 5학년 2학기, 6학년 1·2학기 국어 교과서 연극 단원 ‘함께 연극을 즐겨요’에서 다루는 내용이기도 하다. 연출, 배우, 스태프 각각의 역할 및 희곡, 무대, 관객 등 연극의 필수 요소에 대한 설명은 연극을 처음 접하는 독자들에게 낯설게 느껴질 법하지만, 어린이와 함께 연극을 만든 경험이 풍부한 진형민 작가의 목소리를 통해 쉽고 재미있게 전해진다. 교과서에서 연극을 배운 어린이는 물론 연극을 잘 모르는 어린이도 또래 주인공들에 이입해 자연스럽게 연극 지식을 익힐 수 있을 것이다. ‘어린이’와 ‘연극’에 대한 작가의 깊은 애정과 이해는 특히 2부 ‘공연은 어떻게 준비할까?’에 고스란히 녹아 있다. 희곡을 고를 때 유의할 점, 표현력을 높이기 위한 발성 및 스트레칭 연습법과 더불어 대사 외우기, 동선 짜기, 스태프 회의록 작성하기 등 연극을 처음 하는 어린이들이 어려워할 만한 점을 꼼꼼히 짚어 주며 현장에서 터득한 노하우를 전한다. 연극 수업이 처음인 교사들도 2부에 제시된 순서를 참고하여 손쉽게 연극을 지도할 수 있을 것이다. 아울러 3부에서는 인형극, 그림자극, 낭독 연극에 대해 상세히 안내한다. 무대에 나서기를 부담스러워하는 어린이들도 충분히 즐길 수 있는 연극으로, 연극 수업을 준비하는 교사라면 3부를 참고하여 모든 아이들이 참여할 수 있는 다양한 수업을 시도해 보기를 권한다. 완벽하지 않아도 괜찮아! 여럿이 함께 만들어 가는 연극의 즐거움 『우리 같이 연극할래?』 속 아이들은 중요한 결정을 할 때마다 머리를 맞대고 의견을 나눈다. 공연을 준비하며 진주는 가끔 의견이 달라서 다투지만 다 같이 깔깔대며 웃을 때가 더 많아서 좋다며, 여럿이 함께 연극을 준비하는 과정을 재미있어한다. 연극은 무엇보다 참여하는 사람 모두가 함께 만들어 나가는 종합 예술임을 잘 알려 주는 대목이다. 공연 당일, 아이들은 서로를 격려하며 말한다. “갑자기 대사가 생각 안 나면 어쩌지?” “괜찮아. 실수해도 자연스럽게 넘어가면 돼.” “맞아, 다른 배우가 옆에서 도와줘도 되고.” 진형민 작가가 전하는 연극의 즐거움 또한 완벽한 대사 암기력이나 연기력을 선보이는 데서 오는 것이 아니라, 다른 사람과 힘을 합치고 서로를 신뢰하는 경험에서 맛볼 수 있는 것이다. 많은 어린이들이 이 책을 길잡이 삼아 언제 어디서나 부담 없이 연극을 하며 여럿이 힘을 합쳐 만들어 가는 연극의 매력을 느낄 수 있기를 바란다.
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★초등학교 국어 교과서 수록 ‘연극 단원’을 위한 완벽 길잡이★ 언제 어디서든 쉽게 즐길 수 있는 옛이야기 10분 연극! 2015년 개정 교육과정에 따라 초등학교 5, 6학년 국어 교과서에 ‘연극 단원’이 신설되었다. 새로운 교육과정에 발맞추어 연극을 처음 접하는 어린이들이 낯선 장르에 대한 부담을 느끼지 않고 연극의 즐거움을 맛볼 수 있도록 돕는 ‘재미있다! 어린이 연극’ 시리즈를 선보인다. 1권으로 어린이가 쉽게 따라 할 수 있는 연극 가이드북을 펴내고, 이후 문학적 완성도가 높고 어린이 독자의 눈높이에 알맞은 희곡집을 이어 나간다. 어린이들은 짧고 재미있는 희곡을 바탕으로 연극을 완성하며 성취감을 느끼고, 다른 사람들과 협동하는 가운데 자기표현력과 소통 능력을 키울 수 있을 것이다. ‘재미있다! 어린이 연극’ 시리즈 2권 『옛날옛날 어느 마을에―10분 연극』에는 옛이야기를 각색한 희곡 네 편을 수록했다. 연극을 처음 하는 어린이들도 부담 없이 즐길 수 있는 짧은 희곡들로, 옛이야기 특유의 익살스러운 대사와 풍자를 담은 장면이 가득하다. 친구들과 재미있는 연극을 하고 싶은 어린이는 물론 웃음 넘치는 연극 수업을 원하는 교사들에게도 자신 있게 권한다. 어린이들에게 연극의 재미를 발견하게 해 주는 길잡이를 통해 교실 안팎에서 신나는 연극 수업을 만들어 가기를 바란다. _최지영(한국교육연극학회 부회장) 흥미로운 옛이야기를 신나는 희곡으로 만나다! 누구나 쉽게 즐길 수 있는 10분 연극 『기호 3번 안석뽕』 『꼴뚜기』 『사랑이 훅!』 등 어린이들의 학교생활을 담아낸 동화로 사랑받는 진형민 작가의 첫 어린이 희곡집 『옛날옛날 어느 마을에―10분 연극』이 출간되었다. ‘재미있다! 어린이 연극’ 시리즈 2권으로, 해학이 돋보이는 옛이야기를 각색한 희곡 네 편이 담겼다. 어린이들이 직접 연극을 하기에 호흡이 길고 난도가 높은 기출간 희곡집과 차별화하여 한 편당 공연 시간 10분 내외로 실연에 부담이 없는 짧은 희곡들이다. 어린이 독자들은 옛이야기 희곡을 뼈대로 해서 상황에 따라 등장인물을 추가하거나 빼고, 평소에 쓰는 말투로 대사를 바꾸어서 자신들만의 새로운 연극을 만들어 낼 수 있을 것이다. 익숙한 옛이야기를 희곡으로 새롭게 읽는 기쁨에 더해, 쉽고 재미있는 희곡을 읽고 친구들과 손쉽게 연극을 완성하는 성취감을 맛보기를 바란다. 옛이야기 연극은 어디서나 할 수 있습니다. 강당이나 시청각실 무대에서 정식으로 할 수도 있고, 교실이나 공부방에서 놀이처럼 할 수도 있습니다. 옛이야기 연극은 ‘같이 놀아 볼까?’ 하는 마음만 있다면 누구나 쉽게 즐길 수 있는 연극입니다. _「작가의 말」 중에서 활력과 해학으로 건강한 웃음을 전하는 옛이야기의 매력! 어린이를 사로잡는 감칠맛 나는 희곡 ― 「냄새 맡은 값」 「욕심쟁이 혼내 주기」 「재주 많은 다섯쌍둥이」 「토끼의 재판」 『옛날엣날 어느 마을에』에 수록된 희곡 네 편은 남다른 활력과 해학으로 건강한 웃음을 주는 옛이야기를 각색한 것이다. 미약한 존재들이 용기와 지혜를 발휘해 욕심 많은 강자를 혼내 주는 이야기로, 독자 또래의 어린이들이 주인공으로 등장하여 긴장과 재미를 더한다. 연극을 처음 하는 어린이들에게는 희곡을 읽고 대사를 외워 연기하는 일이 생각처럼 쉽지 않다. 이때 연극에 참여하는 어린이 모두가 잘 알고 있는 이야기를 희곡으로 제시한다면 낯선 장르에 보다 친근하게 접근할 수 있다. 이 책에 실린 희곡들의 등장인물 수는 5명 내외이며 서사도 복잡하지 않아 연극에 처음 도전하는 어린이들에게 꼭 맞춤한다. 무엇보다 유머러스한 대사들, 약한 존재들이 힘을 합쳐 욕심쟁이를 혼내 주는 통쾌한 장면들은 어린이들이 연극을 즐거운 놀이로 경험할 수 있도록 돕는다. 아울러 건강한 웃음이 넘치는 옛이야기 연극은 배우로 참여하는 어린이뿐만 아니라 관객으로 공연을 감상하는 어린이들에게도 큰 재미를 선사한다. 『옛날옛날 어느 마을에』 속 희곡에는 배우가 관객의 흥을 돋우거나 관객의 반응을 살피고 연기를 이어 가는 장면이 곳곳에 등장한다. 무대 안의 배우와 무대 밖의 관객이 함께 즐길 수 있도록 의도한 작가의 세심한 배려가 엿보이는 대목이다. 국어 교과서에 제시된 희곡 외에 다양한 희곡을 읽고 연극을 해 보고 싶은 어린이는 물론, 새 학기 연극 수업을 준비하는 교사들에게도 어린이를 위한 첫 희곡집으로 『옛날옛날 어느 마을에』를 적극 추천한다. 연극에 참여하는 모든 어린이가 기분 좋은 웃음을 안기는 옛이야기 연극의 매력에 흠뻑 빠지게 될 것이다.
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★초등학교 국어 교과서 수록 ‘연극 단원’을 위한 완벽 길잡이★ 표현하는 쾌감과 상상하는 기쁨을 일깨우는 교실형 연극 2015년 개정 교육과정에 따라 초등학교 5, 6학년 국어 교과서에 ‘연극 단원’이 신설되었다. 새로운 교육과정에 발맞추어 연극을 처음 접하는 어린이들이 낯선 장르에 대한 부담을 느끼지 않고 연극의 즐거움을 맛볼 수 있도록 돕는 ‘재미있다! 어린이 연극’ 시리즈를 선보인다. 1권으로 어린이가 쉽게 따라 할 수 있는 연극 가이드북을 펴내고, 이후 문학적 완성도가 높고 어린이 독자의 눈높이에 알맞은 희곡집을 이어 나간다. 어린이들은 짧고 재미있는 희곡을 바탕으로 연극을 완성하며 성취감을 느끼고, 다른 사람들과 협동하는 가운데 자기표현력과 소통 능력을 키울 수 있을 것이다. ‘재미있다! 어린이 연극’ 시리즈 3권 『이상한 게임』은 특별한 무대 장치나 소품 없이 어린이들이 교실에서 꾸릴 수 있는 희곡 세 편을 담았다. 일상의 대화와 닮은 자연스러운 대사와, 감정을 자기 방식대로 표현할 수 있도록 설명된 지문을 통해 연극이 줄 수 있는 해방감을 한껏 느낄 수 있을 것이다. 어린이들에게 연극의 재미를 발견하게 해 주는 길잡이를 통해 교실 안팎에서 신나는 연극 수업을 만들어 가기를 바란다. _최지영(한국교육연극학회 부회장) 우리 반 교실이 무대가 되고, 평범한 물건이 소품이 된다! 연극인 오세혁이 제안하는 교실형 연극 2011년 서울신문과 부산일보 신춘문예 희곡 부문에 동시에 당선된 후 활발하게 작품 활동을 이어 온 연극인 오세혁의 첫 어린이 희곡집이다. 오랫동안 공연을 꾸려 온 경력 중 적지 않은 부분을 차지하는 어린이 연극, 뮤지컬 경험이 담뿍 담겼다. 『이상한 게임』에 수록된 희곡들을 무대에 올린다면, ‘교실형 연극’이라고 이름 붙일 수 있을 것이다. 세 편의 희곡을 읽은 어린이들은 교실에서 눈에 보이는 물건으로 뚝딱 무대를 꾸릴 수 있다. 작가가 명쾌한 이야기 구성과 단순한 대사, 지문을 통해 자유로운 해석이 가능하도록 열어 두어, 독자가 자기다운 연기와 독서를 즐길 수 있도록 꾸민 점도 교실이라는 공간적 특성과 잘 어울린다. 어린이 독자들이 함께 모여 아이디어를 주고받으며 직관을 수집하고 고민을 이어 나가다 보면 어느 순간 몸에 꼭 맞춘 듯 캐릭터와 자신이 착 달라붙어 움직이는 쾌감을 느낄 수 있을 것이다. 재미있게 무대를 꾸려 보세요. 희곡에 집이 나온다고 진짜 집을 지을 필요는 없지요. 교실에 있는 의자와 책상으로 집을 만들어 볼까요? 칠판에 ‘안방’이라고 쓰면 안방이 되고, ‘거실’이라고 쓰면 거실이 되지요. 나뭇가지로 운동장에 방을 그릴 수도 있어요. 사물함에 먹을 것을 넣어 두면 냉장고가 되고요, 세숫대야에 물을 받아 놓으면 세면대가 되지요. _「작가의 말」 중에서 목청껏 소리치고 마음껏 내달려라! 에너지와 상상력으로 완성하는 세상에서 가장 이상한 연극 ― 「이상한 게임」 「이상한 올림픽」 「이상한 고백」 『이상한 게임』에 담긴 세 희곡에는 작지만 재미있는 공통점이 있다. 바로, 느낌표가 자주 등장한다는 것이다. 쉽게 들떠 화도 잘 내고 감탄도 잘 하는 인물들의 감정을 따라 대사를 읽다 보면, 자신도 모르는 사이 목소리와 동작이 한껏 커지고 이는 온종일 얌전히 있기를 강요받느라 몸속에서 펄펄 끓던 에너지의 건강한 분출로 이어진다. 이러한 특성은 독자가 상상력을 발휘할 수 있도록 자유롭게 열린 채 제시된 무대 구성 및 주요 지시문에 더해져 어린이들이 몸속 에너지뿐 아니라 가슴속, 머리 속 깊은 곳에 갇혀 있던 케케묵은 감정 에너지를 시원스레 해소할 수 있도록 돕는다. 「이상한 게임」에서 부모님이 항상 늦게 귀가해 혼자 외로워하면서도 그 감정을 직시할 수 없던 ‘지호’가 친구들이 안방의 물건들로 만들어 낸 ‘마왕’에 맞서 자신은 부모님의 상황을 이해할 수 있다고 소리치는 장면이나, 서로에게 한 가지씩 고백할 것이 있는 아이들이 얽히고설키며 상황이 복잡해지는 「이상한 고백」의 대화 장면들은, 어린이들이 진정한 의미의 평화와 행복을 만끽하기 위해서는 파도치는 온갖 에너지들을 경험하는 과정이 필요하다는 사실과, 좋은 연극은 그 카타르시스 체험을 훌륭하게 조력해 줄 수 있다는 점을 느끼게 한다.
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★초등학교 국어 교과서 수록 ‘연극 단원’을 위한 완벽 길잡이★ 소통과 협력의 즐거움을 알려 주는 인형극 희곡 2015년 개정 교육과정에 따라 초등학교 5, 6학년 국어 교과서에 ‘연극 단원’이 신설되었다. 새로운 교육과정에 발맞추어 연극을 처음 접하는 어린이들이 낯선 장르에 대한 부담을 느끼지 않고 연극의 즐거움을 맛볼 수 있도록 돕는 ‘재미있다! 어린이 연극’ 시리즈를 선보인다. 1권으로 어린이가 쉽게 따라 할 수 있는 연극 가이드북을 펴내고, 이후 문학적 완성도가 높고 어린이 독자의 눈높이에 알맞은 희곡집을 이어 나간다. 어린이들은 짧고 재미있는 희곡을 바탕으로 연극을 완성하며 성취감을 느끼고, 다른 사람들과 협동하는 가운데 자기표현력과 소통 능력을 키울 수 있을 것이다. ‘재미있다! 어린이 연극’ 시리즈 4권 『노랑이와 백곰』은 인형극을 염두에 두고 쓴 희곡 두 편을 묶은 희곡집이다. 길고양이, 다문화 가정의 어린이, 조선 시대의 소작농 등 사회적으로 소외된 인물들의 이야기를 담았다. 어린이 독자들은 서로에게 의지하여 일어서고 나아가는 인물들을 통해, 더불어 사는 삶의 필요성뿐 아니라 즐거움까지 배울 수 있을 것이다. 어린이들에게 연극의 재미를 발견하게 해 주는 길잡이를 통해 교실 안팎에서 신나는 연극 수업을 만들어 가기를 바란다. _최지영(한국교육연극학회 부회장) 마음을 나누며 더불어 사는 공동체를 꿈꾼다! 친구들과 함께 만들어 가는 인형극 『괭이부리말 아이들』 『종이밥』 등 온기 어린 작품들로 수많은 독자들의 마음을 보듬어 온 동화 작가이자, 20년이 훌쩍 넘는 시간 동안 공부방 학생들과 인형극을 공연해 온 김중미가 어린이를 위한 인형극 희곡집을 선보인다. 첫 번째 희곡 「노랑이와 백곰」은 길고양이 ‘노랑이’와 유기견 ‘백곰’이 다문화 가정의 어린이 ‘산이’를 만나 관계 맺는 모습을 담아냈다. 두 번째 희곡 「차복이 이야기」에는 구전 설화 ‘남의 복을 빌린 사내’ 속 주인공을 닮은 ‘무복이’와 그 주변 인물들이 등장해 이야기를 풀어 나간다. 등장인물들은 한정된 시간 동안 한 공간에 모여 부대끼며 각자의 역할을 수행하고, 그 여정에서 서로서로 일과 마음을 나누는 법을 깨닫게 된다. 이는 무대 바깥의 현실 세계에서 우리가 다른 사람들과 더불어 살아가는 모습과도 닮았다고 할 수 있다. 경쟁이 극단으로 치달은 교실에서 ‘공존’은 ‘내 자리를 빼앗기는 것’으로, ‘양보’는 ‘내 몫을 빼앗기는 것‘으로 잘못 이해되곤 한다. 작가는 이 오해를 일장연설로 훈화하는 대신, 어린이들이 줄을 서서 걸어야 하는 좁은 길에서 내려와 함께 올라설 수 있도록 단단한 무대를 제시한다. 인형의 입을 빌려 소통을, 인형의 몸을 빌려 공존을 연습할 수 있도록. 인형극은 여럿이 힘을 모아 만들어 가는 예술이에요. 어린이들이 「노랑이와 백곰」과 「차복이 이야기」로 인형극이나 연극을 하면서 함께 하는 예술의 매력과 재미를 느낄 수 있기를 바랍니다. 또 그 과정을 통해 서로 돕고 나누며 함께 살아가는 사회에 대해 생각할 수 있으면 좋겠습니다. _「작가의 말」 중에서 햇살 가득한 무대 위에서 작은 존재들이 건네는 다정하고도 용감한 두 편의 이야기 ― 「노랑이와 백곰」 「차복이 이야기」 김중미 작가는 달동네를 배경으로 한 『괭이부리말 아이들』 이후 농촌의 현실을 다룬 『모두 깜언』에 이르기까지 줄곧 사회 변두리로 밀려난 존재들에 집중해 왔다. 유독 작은 목소리에 귀를 기울여 온 온 작가의 노력은 들리는 말 뒤에 감추어진 속사연에까지 뿌리를 뻗는다. 『노랑이와 백곰』 또한 작가의 그러한 노력이 햇살처럼 빛을 발하는 작품이다. 물질적 가난 뒤에 감추어진 넉넉한 온정이나, 약한 신체 안에 간직된 거대한 용기가 인물들을 통해 여실히 드러남은 이 빛 덕분이다. 「노랑이와 백곰」에서 아직 쥐도 잡지 못하는 어린 길고양이 ’노랑이‘가 자기에게 밥을 챙겨 주던 ’산이‘에게 “너무 걱정 마. 나는 네가 생각하는 것만큼 약하지 않아.”(34면)라고 말하는 장면이나, 「차복이 이야기」에서 복 없이 태어난 무복이가 가족들을 고생시키며 혼자 정승에 오르는 사람들의 복 따위는 하나도 부럽지 않다고 외치는 장면은, 자기 안의 용기를 발견하는 과정이 실상 자신을 감싼 애정과 믿음을 깨닫는 과정과 다르지 않다는 것을 보여 준다. 종종 사소하게 여겨지고 마는 존재들이 서로 힘을 합쳐 모두의 생존과 존엄을 지키기 위해 벌이는 투쟁을 세심한 일상의 언어로 담아내고자 했던 작가의 최선이 결실을 맺는 순간이다.
